《洛阳女儿行》：贵游文学的传统（第2/2页）

“春窗曙灭九微火，九微片片飞花璅。”很漂亮的画面，“九微火”是一种贵族用的非常讲究的灯，九个不同的灯芯，九个微微的光。九微火一直要烧到春天，“春窗曙灭”是从外面看，一直到曙光初透，黎明快要来了，里面的九微火才慢慢灭掉。这些贵族通宵达旦地寻欢作乐，一般老百姓点一个油灯，早早地就把它吹了赶快睡觉。可是贵族可以有“九微火”，这些华丽的灯，一直点到黎明才灭掉，灯花灭掉的时候，像花瓣一样一片一片掉下来，非常漂亮。

唐代很注重审美，不是仅仅在追求华丽。王维一定常常出入于有钱的贵族家庭，所以才写得出这样的句子。接下来我们要读到白居易，白居易最提倡朴素文化，他的诗都要拿去给不识字的老太太念，老太太读懂了，他才定稿。但如果白居易没有泡过温泉，没有看过九华帐，绝对写不出《长恨歌》。这些人是经历过繁华的。经历过繁华，一种态度是歌颂繁华，一种态度是觉得惭愧。觉得惭愧的是杜甫，愿意歌颂的是李白，构成了唐代两种不同的美学。在王维的诗里面，可以看到唐代曾经盛极一时，宫廷文化当中的华丽性历朝历代都比不上。唐玄宗开元时期的国家交响乐团叫梨园，编制有一千人之多。在帝国形态中，有一些东西非常吓人。文学当中自然会有一部分呼应这种豪华的贵族文化。

“戏罢曾无理曲时”，刚刚演完戏，跳完舞，好像已经没有感觉去唱歌、去弹琴、去整理曲调的时候。“妆成只是熏香坐”，妆化完了，一个盛装的唐代女子坐在那里。唐代的妆化得很吓人，额头上画整只凤凰，低胸的高腰长裙，非常华丽，大概就是十六世纪、十七世纪欧洲宫廷里面最华贵的巴洛克风格。“熏香坐”，“熏香”是熏衣服的，有一种很大的香炉，中间烧檀香、沉香，晚上睡觉的时候把衣服蒙在上面，衣服穿起来是有香味的。王维在描述繁华、华丽，可是又有一点空虚。这个十五岁的美丽女子，生命状态华丽到了极致，可是华丽的内在又什么都没有了。

这个时候我们看到王维对这样的华丽，又喜欢又批判。他的批判到最后才出来，这么长的一首诗，前面全是歌颂。如果他觉得不需要这样华丽，为什么要写这么多？玉勒、金盘、骢马、鲤鱼，写到最后忽然有一点空虚。在繁华里面不断去享有繁华，刹那之间又体会到空虚。初唐时，这两个东西会混合，当然也隐藏在王维身上，变成王维走向佛教的重要理由。他看过繁华，只有真正看过繁华的人，才会决绝地舍弃繁华。如果他没有看过繁华，会觉得不甘心，总想多抓一点名和利。真正看过繁华，就会走向完全的空净。

近代最明显的例子是弘一大师，他能在佛教上修行到如此地步，是因为他经历过所有的繁华。没有经历过繁华，恐怕没有办法像他这样放得下；经历过了，就甘心了。人在没有经历过的时候，怎么修行，心还在那边，很难纯粹。看尽繁华的人，往往在领悟空时，有更大的基础。《红楼梦》如此，弘一大师如此，王维如此，都是经历过大繁华的人。等到去修行的时候，这些东西都一笑置之。西湖边虎跑寺里面挂着弘一大师的一件僧袍，上面全是补丁，可是他二十岁时穿的衣服，真是绫罗绸缎。他到日本演戏的时候，中国最好的服装和欧洲最好的服装他都穿过。这样一个人出家的时候，衣服上的补丁，是另外一种华丽。

生命很复杂，繁华与幻灭有时候是一体的两面。进入繁华有时候是幻灭的修行过程。王维对洛阳女儿的哀悯也好，他的空虚感也好，转回来要引发出下一个时期，比王维晚一点的，像杜甫这样的文学的出现。对比洛阳女儿的华丽、豪华又空虚的生活，那个在河边浣纱的女孩子，长得那么美，可是没有人知道，所以他会写出“城中相识尽繁华，日夜经过赵李家。谁怜越女颜如玉，贫贱江头自浣纱”。

这个时候的王维很奇怪，他还是觉得浣纱女子是贫贱的吗？相对于洛阳女儿，她自然是贫贱的。可是此时的王维觉得“自浣纱”才是生命的华贵。他用“贫贱”去描写浣纱女子，又有一点不平，有一点不甘心，他觉得这个女孩子如此漂亮，可是没有人知道，一辈子就是在浣纱。其实王维后来的思想是回归到生命的主体性，不是在比较社会里面的高下贵贱。那是杜甫关心的主题。不过在《洛阳女儿行》当中，我希望大家看到的是贵游文学当中的华丽。