第十一章 各国设计简史(之二)(第20/34页)
吉冈德仁设计的施华洛世奇商店。
“所有的人都希望自己家里的各种家用品不但好用,而且还尽可能很漂亮,因为那是他们一生中天天都要用到的。就这一点而言,没有人比斯堪的纳维亚的设计师们做得更好了。”曾经担任过巴尔的摩艺术博物馆和维吉尼亚艺术博物馆主任达30多年的小莱斯利·奇科(Leslie Cheek Jr., 1908—1992),在他组织的巡回展览“斯堪的纳维亚设计”(Design in Scandinavia)的前言中这样说道。斯堪的纳维亚的设计师们,将经济实惠的现代设计带进了千家万户,向全世界展示了什么是好的设计,同时,也展示了他们的生活方式。
北欧设计的精湛,是有目共睹的,欧洲国家在过去的2000年内,总是互相影响着,它们的文化、艺术、设计有千丝万缕的内在关联,虽然英国设计、法国设计、德国设计,确实存在明显的国与国之间的差异,但是内在的共同性往往比差异性大得多。意大利和法国在文艺复兴风格上多有相通之处,就是一个例子。但是北欧,却像是欧洲大陆上一片特殊的土地,在设计发展上基本不受欧洲主流的影响,无论是巴洛克时期、新古典主义时期、浪漫主义时期,都可以自成一格。斯德哥尔摩“老城”(Camla Stan)前面的水流分成两条,一条是湍流,另一条却平静如镜,在两水交汇的地方,有个凸出的半岛,瑞典国会大厦就建在这半岛上的临水处。那是一座很壮观的新古典建筑,但是上面却建有一个青铜的现代风格的圆顶。瑞典人有一种可以随意诠注欧洲风格的自由,具有一种高度民族形式特色,他们一直找寻一条自己的设计途径。在目前这个国际化、全球化一统天下的背景中,北欧设计更加弥足珍贵。 因为它既是国际的,同时又是民族的,世界上其他国家和地区很少能够达到这一水平,单凭这一点,也显示出北欧设计的过人之处。
芬兰曾经被瑞典占领过100年,1802年前后,扩张中的俄国海军第一次在波罗的海打败瑞典海军,又把时为瑞典领地的芬兰占领了100年,直到1917年俄国十月革命成功,芬兰才独立。第二次世界大战期间,苏联再一次入侵芬兰,这样的历史,使得芬兰与其他几国在文化上有很大的差异。也因此,芬兰常不被其他北欧国家认同为属于斯堪的纳维亚范畴内。
除芬兰之外的其他几个北欧国家在世界上最早进行了社会主义试验,瑞典在1930年代已经通过社会改革消灭了贫富悬殊,成为世界上最早的社会福利国家,挪威、丹麦和冰岛也相继探索,战后更加努力推进。因此,这个地区具有深入骨髓的社会民主情结,而这种制度和心态混合形成的文化,又深深地渗透在这里的设计之中。事实上,芬兰、瑞典、丹麦、挪威的社会主义化程度很高。北欧设计,一方面是高度精致、考究的设计语汇;另一方面是彻底的民主化的设计动机,与其他大多数国家里设计是以商业利益为目的的理念大相径庭。
斯堪的纳维亚的现代设计大约起源于1920年代,说来奇怪,最早出现现代设计大师的国家,却正是当时不被其他几国认同的芬兰。两位芬兰设计师——埃里尔·沙里宁和阿尔瓦·阿尔托成为世界现代设计的先驱人物。沙里宁后来移居美国,创办了克朗布鲁克艺术学院(Cranbrook Academy of Arts),培养出查尔斯·伊姆斯夫妇和他自己的儿子埃罗·沙里宁等一代现代主义设计大师来,对美国和世界的现代设计做出了重大贡献;阿尔瓦·阿尔托则在芬兰设计了全世界最杰出的早期现代建筑,比如维堡图书馆、帕拉米欧疗养院,与密斯·凡·德·洛、勒·柯布西耶、沃尔特·格罗皮乌斯的那些经典建筑一起,成为世界现代建筑重要的里程碑。沙里宁改变了世界的设计教育体系,而阿尔托奠定了全世界现代设计的基础,一个到今日才只有600万人口的国家,能够在设计上达到这样的高度,令人叹为观止。
1930年的斯德哥尔摩展览会的英文和瑞典文海报。
传统上,斯堪的纳维亚国家的设计崇尚简单、实用,以功能为第一要素。这里的设计师们在功能与形式之间寻找平衡,针对普通大众,突出使用功能,设计简洁、大方,没有多余的烦琐装饰,最终形成了独具特色的现代派民族设计风格。这种风格并不是一种流行时尚,与追求时髦和商业价值的形式主义完全不同。它是在特定文化背景下,尊重功能主义和传统,对于外形和装饰采取克制态度,而追求形式与功能上一致,同时避免过于刻板和严酷的几何形式,从而形成了一种富于人情味的现代美学。他们没有一味地模仿所谓的国际流行风格,而是立足于本地区、本民族的文化,传统观念和生活方式,传统手工艺和传统材料,带有民族的文化底蕴,是设计发展成熟的标志。
斯堪的纳维亚设计,在1930年代就已取得较大成就,并获得了国际声誉。早在1930年的斯德哥尔摩展览会上,斯堪的纳维亚设计就因融合德国严谨的功能主义与本土手工艺传统中的人文主义而广受称赞。在1939年的纽约国际博览会上,更确立了以“瑞典现代风格”作为一种国际性概念的地位。
而到了1950年代,芬兰设计师阿尔瓦·阿尔托和托比奥·维卡拉(Topio Wirkkala, 1915—1985)用木材、玻璃等材料,通过他们的新有机主义、极简主义的设计,极大地提高了北欧设计的声誉,从比较狭小的国内市场上,蓬勃发展起来,获得了国际性的成功。
1950年代初,已经有不少北欧制造厂商愿意协同设计 师去生产一些抽象的、有机的、技术化的产品,同时,应用新的生产技术去提高批量化生产的质量和能力。一个突出的例子是丹麦的家具制造商,开始用胶合板代替天然木材制作椅座,以金属制造椅腿,并发展出新的加工程序来生产新的家具。瑞典的金属制品厂商秉承他们的座右铭“让日常生活变得更美好”(More beauty for everyday live),一方面致力于提高批量化生产的质量,同时也采用新的不锈钢材料代替传统上的昂贵的白银,为普通民众生产高品质的金属器皿。通过这样的努力,斯堪的纳维亚的设计师们创造出一种与新材料、新技术相结合的新的物质文化来。
自那以后,与其他地区相比,丹麦、芬兰、挪威和瑞典创造出更多的设计经典来。从拼装积木LEGO到阿纳·雅各布森(Arne Jacobsen, 1902—1971,丹麦建筑师、设计师)的椅子,斯堪的纳维亚设计师们将极简主义转化为一种消费者可以负担得起的、有用的、受人欢迎的风格。