第十一章 各国设计简史（之二）（第31/34页）

蜚声国际的菲斯卡尔斯剪刀。

艾尔卡·苏潘宁设计的『飞毡』沙发。

斯蒂方·林德佛斯设计的斯卡拉戈灯具，可调节的『关节』很多。

VALVOMO设计组合为诺基亚公司设计的户外音响设备。

3．瑞典设计

作为一个主权国家，瑞典拥有超过一千年的历史。这个北欧地区最大的国家，长期奉行“和平时期不结盟，战争期间恪守中立”的原则，平等、公平、民主、开放，具有浓厚的社会主义色彩，将自身在文化、创意与美学方面的软实力，通过不断向上提升的教育、进步的社会价值观，加上健全的产业组织与政府政策，成功转化成为强大的经济竞争力，只用了半个多世纪的时间，就将一个以农业文化为主的国家，发展成为拥有完善社会福利体系的现代化工业强国。

瑞典人非常看重宽容、诚信等品质，在社会生活中表现出对个人自由的追求和强烈的公民责任感。该国的宗教比较单一，福音路德教占主导地位。该教派对个人的道德操守以及生活信念的注重，影响到瑞士设计对纯洁、功能和社会责任的强调。从沃尔沃汽车对安全方面的高度重视到宜家产品的经济实惠，瑞典设计表现出一种以满足社会大众的真实需求为己任的高度社会道德义务感。

在产业方面，瑞典保留了自己的传统特色，家庭用品、家具、日用品、纺织品、陶瓷玻璃制品均发展得非常好，技术集约度高的机械工业和化学工业的发展也很强劲，信息、通信、生物、医药、环保等新兴产业在国际上已占据相当地位。瑞典拥有自己的航空业、核工业、汽车制造业、军事工业，以及全球领先的电信业和医药研究能力。在软件开发、 微电子、远程通信和光子领域，亦居世界领先地位。

瑞典全国人口只有900万，对外贸易依存度约为80%，出口利润占国内生产总值的一半左右。瑞典拥有很多国际知名的品牌，如沃尔沃（Volvo）汽车、绅宝（Saab）汽车及军械、爱立信（Ericsson）、伊莱克斯电器（Electrolux）、ABB、利乐包装（Tetra Pak）、哈苏相机（Hasselblad）、宜家家具（IKEA）和H&M服装、阿斯利康制药（AstraZeneca plc.）、SKF轴承公司、阿法拉伐集团（DeLaval）和阿特拉斯科普柯工业集团（Atlas Copco）等等。按人口比例计算，瑞典是世界上拥有跨国公司最多的国家。

追根溯源，瑞典设计是从18世纪开始发展起来的。当时在位的古斯塔夫三世国王倡导新古典主义风格（Neo-Classical Style），注重室内空间的明亮、舒适、简洁。当时的瑞典室内设计以柔和的色调、淡漆的松木家具、裸露的木质地板和简洁的陈设为特点，为当时在欧洲大陆盛行的新古典主义风格提供了一个更为温和、宜居的诠释。这种设计上的克制和矜持不仅是因为材料和资金上的局限，更是出自瑞典民众对于谦逊、端庄、简朴的道德追求。

到19世纪中，各种历史风格——从哥特式到巴洛克、洛可可，掀起了复兴浪潮，亦影响到瑞典。为了应对这种局面，世界上最早的工艺设计组织——“瑞典形式”（Svenska Slojdforeningen, the Swedish Society of Crafts and Design）在1845年诞生了，该组织确立了“设计师对社会承诺”的原则，提出“设计应该进入到社会上的每一个人、每一天、每一件事当中。不论贫富贵贱、不论阶级，每一位瑞典公民，都应该能在生活中用上良好设计的产品”，认为设计应该成为社会变革的催化剂。

在19世纪末期，英国的“工艺美术”运动对瑞典设计产生了很大的影响，这期间的一个重要作品是瑞典画家、设计师卡尔·拉逊（Carl Lasson, 1853—1919）和卡琳·拉逊（Karin Lasson, 1859—1928）夫妇为自己设计的住宅和家居用品。那是一幢朴实无华的小屋，既有简朴农民文化的影响，也有传统经典田园生活的痕迹。随着夫妇俩的水彩画作，这种设计风格在瑞典广为流传，希冀能够保存手工艺的传统，作为对于工业文明无可避免的入侵的一种对抗，“拉逊住宅”不单单是一种“瑞典风格”，更是延续民族特点的一种努力。

1930年的斯德哥尔摩展览上展出的45号低收入家庭公寓。

『蓝色百合』平价餐具。

布鲁诺·马萨森设计的『伊娃椅子』。

卡尔·拉逊画笔下的家园。

『H55』展览的展品目录。

爱立信公司1956年出品的爱立克顿电话。

瑞典作家、女权主义者艾琳·凯在1899年的著作《为大众的美》中，强调提高民众艺术品位，加强他们对于美的鉴赏能力的重要性，认为更高的设计标准能够推动广泛意义上的社会改革，她曾说：“美丽的居室环境能让人们更感幸福。”艾琳·凯的著作和她对于设计的推动，在20世纪初期的瑞典产生了很大影响。1915年，“瑞典形式”协会成立了一个专门部门，促进和协助艺术家、设计师们与制造厂商之间建立联系，以提高工业产品的质量。这一努力很快就看到了成效，1917年在斯德哥尔摩举办的“家居展览”（Home Exhibition）上，已经出现了许多为普通民众设计的、简朴而漂亮的日常用品，由于是由机械化批量生产的，因而价格低廉，劳工阶层也能负担得起。威廉·卡吉设计的一套“蓝色百合”餐具，采用了瑞典民间艺术的动机，亦借鉴了18世纪中叶比较柔和的洛可可风格，既有乡土味，也有历史怀旧感觉，但在同时，这套机械化生产的平价餐具却是为现代社会中的老百姓设计的。这次“家居展览”的一个成果，是引起了对瑞典急剧扩张的城市里实际居住状况的关注，意识到为普罗大众提供价廉物美的、设计优秀的家居用品的迫切性。

1920年代里，瑞典不少设计师到巴黎和柏林去参观，去学习，深受欧洲大陆上前卫艺术家们的革新热情感染。1925年巴黎“现代装饰及工业美术国际大展”（Exposition Internationale des Arts Decoratifs et Industriels Modernes）中瑞 典馆的展品，虽呈现许多设计上的冲突——土朴的与现代的，乡下的与都市的，本土的与国际的，但质朴和优雅已经成为瑞典设计的明显特质。

社会民主党在1920年执政，推行了比较激进的社会变革，宣称要让瑞典变成“人民之家”（瑞典语：Folkhemmet）。此后，“社会服务”成为瑞典官方颁布的设计原则的中心目的。1920年代、1930年代中瑞典曾流行肺结核病，更促使政府将为民众提供质量良好的社会住房，作为当务之急。于是，标准化的预制板家庭住宅建材，从制造商的传送带上源源不断地直接运送到装配现场。由于现代主义风格的建筑更单纯、更简洁，能更有效地为民众提供标准的卫生设施、日照条件，因此，政府的住房计划为现代主义设计的实施打开了大门。